18 Musique (s) Electronique (s)

Alors que Nova s'apprête à fêter ses 35 années de défrichage tous azimuts, le numéro 3.5 des Nova Tunes ne déroge pas à la vocation de cette collection : offrir à des oreilles toujours plus exigeantes le meilleur de la playlist de Radio Nova de ces derniers mois. Chaleur, éclectisme, surprises, détours et obsessions musicales des programmateurs de Radio Nova, toujours tournés vers les sons nouveaux, les mélodies imparables, les arrangements spectroscopiques qui font l'unicité de Grand Mix de Radio Nova. Et comme la période est sombre, la Nova Tunes 3.5 choisit de s'afficher dans des couleurs chaleureuses, promesses de jours meilleurs.

Muance comme une contraction entre "Mue" et "Nuance", un mélange de mots qui correspond parfaitement à cette idée de métamorphose qui hante depuis toujours la réflexion du musicien Chapelier Fou.

Après 7 ans d'absence, le groupe virtuel de Damon Albarn et Jamie Hewlett présente son cinquième opus qui fait suite à Plastic beach (2010). Marqué de la "vibe" pop/electro/urbaine actuelle, cet album fait la part belle aux influences de la musique noire et electro des 90s de Damon Albarn qui s'affiche aux côtés d'un casting d'invités élégant et éclectique allant du hip-hop à la soul, en passant par le rock. On trouve en effet sur la vingtaine de titres les rappeurs De La Soul, D.R.A.M., Vince Staples ou Pusha T, le soulman anglais Rag'n Bone Mane, le chanteur de dancehall jamaïcain Popcaan, les inégalables Grace Jones et Mavis Stapes, la voix de Savages, Jenny Beth, l'impressionnant Benjamin Clementine ou encore les nouvelles figures indie R&B, Kali Uchis, Kelela et Kilo Kish !

Omnion marque le retour du cultissime Andy Butler figure de proue de Hercules & Love Affair. Ce 4ème album bénéficie de nombreux invités dont la magnifique Sharon Van Etten ainsi que Faris Badwan de The Horrors.

Voici le 5ème album du maître de la disco norvégienne. Les influences sur celui-ci sont à nouveau multiples et complexes : de Bach à Deep Purple, du meilleur du prog rock à la disco en passant par l'acid house, Lindstrom manie ses compositions et la production à merveille.

Radio Nova fête ses quarante ans avec la dernière compilation de sa série Nova Tunes. Une collection devenue culte, qui propose depuis sa création en l'an 2000 le meilleur de la playlist de la radio parisienne. Nova Tunes 4.2 ne déroge pas à la règle, explorant tous les territoires musicaux dans l'esprit du Grand Mix : soul-funk, pop, électronique, hip-hop ou encore grooves afro-latins, voilà une sélection faite main des titres les plus étonnants, élégants, addictifs, diffusés cette dernière année.

Depuis une dizaine d'années déjà, Daniel Avery développe un style brut et singulier, mêlant techno et ambient. Tandis que les morceaux de son premier album Drone Logic continuent de résonner dans les clubs du monde entier, ses albums suivants, Song For Alpha et Love + Light, lui ont permis de se hisser au rang des artistes les plus influents et originaux de la scène électronique contemporaine. Daniel Avery présente Ultra Truth, son projet le plus ambitieux et le plus abouti à ce jour. Daniel Avery revient à ses inspirations adolescentes, notamment les disques rock de Deftones, Portishead, Nick Cave ou encore Mogwai ainsi que la noirceur des films de David Lynch et l'énergie tonitruante de la musique rave.

Avec son 3ème album, le duo franco-libanais poursuit son alchimie gagnante en puisant dans les traumas psychiques et collectifs de l'Histoire récente, au point de rencontre entre cultures Européenne et Moyen-Orientale. Après avoir ré-inventer la techno US il y a 15 ans à base d'instruments organiques piano + batterie, Aufgang nous montre une nouvelle fois qu'ils peuvent nous surprendre. Broad ways pourrait se traduire par "de plusieurs façons" en ce sens qu'il y a plusieurs manières de voir le monde, de le comprendre, que tout n'est pas binaire et que bien au contraire la vie, notre vie, est façonnée par les paradigmes de chacun... Un savant mélange de techno bruitiste, d'envolées lyriques et de mélodies dans la tradition arabe pour imaginer un avenir résolvant les contradictions du monde dans un magma bouillonnant.

Après plus de 10 millions de streams et 2 millions d'auditeurs en 2020, le pionnier de la French Touch est de retour avec une collection de titres et de remix inédits.

Quand l'électro s'africanise et que la chanson africaine s'accompagne d'ordinateurs, le résultat est saisissant. Preuve que la musique ne résume pas à des genres hermétiques mais reste ouverte à toutes les expériences.

L'auteur-compositeur et multi-instrumentiste Yann Tiersen est de retour. Avec Kerber, c'est un nouveau chapitre de la carrière de Yann Tiersen qui s'ouvre. Fidèle à son approche sonore nuancée et subtile, le compositeur nous offre ici un monde magnifiquement texturé, hautement immersif et soigneusement construit dans lequel il nous invite à entrer. Dans cet album, le piano est la source, mais l'électronique est l'environnement dans lequel il existe : "le piano était un précurseur pour créer quelque chose autour duquel l'électronique pouvait travailler." Après avoir passé le printemps à écrire les parties de piano, il a passé l'été à créer une banque d'échantillons sonores en s'inspirant de ces parties et en les jouant sur des instruments tels que le piano, le mellotron et le clavecin. D'une beauté renversante, Yann Tiersen mêle sur Kerber des influences classiques à des influences plus contemporaines. Un résultat atmosphérique et cinématographique envoûtant.

Cette sortie inattendue de Yann Tiersen est née d'une expérimentation du producteur breton en studio quelques semaines avant une performance au festival Superbooth à Berlin. Yann Tiersen s'est retrouvé dans son studio à Ouessant, pour terminer l'histoire qu'il avait commencée avec Kerber en 2021 qui présentait un monde électronique magnifiquement texturé et hautement immersif. En utilisant des échantillons de Kerber et des morceaux de Dust Lane (2010) comme source, Tiersen a rééchantillonné, reprogrammé et recomposé ses morceaux, créant ainsi des pistes entièrement nouvelles, méconnaissables de leurs versions originales.

Artiste de l'année de BBC Radio 1 pour 2021, les DJ sets de TSHA apportent une énergie brillante tournée vers l'avenir, tout en respectant les sons vintage des pistes de danse et l'esprit classique des raveurs. C'est un sentiment qui la transporte dans la création de son travail de "fabric presents" qui couvre la rave, la dance des années 90, la house, la techno, l'UKG, la soul, la grime, le disco et la bass music et qui inclut sa propre exclusivité, Boyz. C'est l'idée de l'acid house (voir l'illustration en forme de smiley), de la culture rave old skool et de l'éthique de la paix et de l'amour qui a inspiré TSHA. De même que Bonobo a donné à son titre Sacred une tribune sur sa compilation "fabric", elle introduit des artistes prometteurs dans son mix. Ils font tous écho au son de la culture club britannique auquel elle veut rendre hommage avec cette oeuvre.

Vangelis, le pionner de la musique électronique, présente un album inspiré par la mission de sonde spatiale Juno (Nasa). Cet opus a été conçu à partir des sons provenant du lancement de Juno sur Terre et de ceux envoyés par la sonde explorant Jupiter. L'artiste nous emmène vers un voyage musical multidimensionnel accompagné par la voix de la superstar de l'opéra Angela Gheorghiu.